• 1ère partie :

    X


    Quelques cintres qui flottent, des histoires racontées, un défilé de mode et un mannequin sur une planche à
    roulettes, le tout pour envoyer valser les stéréotypes de genre.

    Pièce pour trois danseur·euse·s, une scénographe et deux compositeur·ice·s, ‘X’ est une création interdis-ciplinaire. Elle mélange la danse, la musique, la scénographie et les arts plastiques pour donner une forme vivante à une recherche sur la diversité et la fluidité des genres. La Compagnie iel s’intéresse aux facteurs de socialisation, à la représentation médiatique et aux (in)tolérances. Elle crée une pièce engagée qui présente ses réflexions autour du féminisme et des pluralités de genres. La culture populaire et des questionnements personnels sur le rapport au genre, sont au coeur du processus de création.


    Interprétation et Chorégraphie
    Lily Brieu, Pierre Chauvin-Brunet, Lucile Genin, Baptiste Lenoir
    Scénographie et Design Lumière
    Lucile Genin
    Musique
    Clémentine Iaia, Fabian Ramirez-Gonzales


    La Compagnie iel

    est née d’une rencontre entre trois danseur·euse·s et une scénographe. Issu des recherches sur l’écriture inclusive, ‘iel’ est la contraction des pronoms ‘il’ et ‘elle’ pour désigner une personne sans faire référence à son sexe. Ce quatuor, vite rejoint par deux compositeur·ices·s, est né dans l’envie et la curiosité de confronter les disciplines artistiques de chacun (danse, scénographie et création musicale). La question du genre est au cœur de notre travail et nous amène à créer un spectacle éminemment engagé. La compagnie porte fièrement une réflexion sur le genre, sortant des sentiers battus, à la recherche d’une fluidité  identitaire, troublant les stéréotypes établis.  


    Durée du spectacle
    45 minutes


    Pour nous suivre :
    https://cieiel.wixsite.com/compagnieiel
    https://www.facebook.com/Compagnie-iel-2118751358447865/?ref=br_rs

    Pour nous soutenir :

    https://www.proarti.fr/collect/project/x/0

     

     

    2ème partie :

    Un tour d’horizon des créations néoclassiques et contemporaines réalisées par la compagnie au cours des ans.

     

    Présentation de la compagnie :

    Scène partagée

     
    Jeunes Danseurs en Scène est une association de la loi 1901 qui vise à promouvoir la danse sous formes diverses (classique, néoclassique, contemporaine, moderne). Le but est de produire des danseurs semi-professionnels sur scène (festivals, soirées chorégraphiques etc.), et permettre à certains de proposer leur projet chorégraphique au cours d’une saison.

     

    Jeunes Danseurs en Scène est une association de la loi 1901 qui vise à promouvoir la danse sous formes diverses (classique, néoclassique, contemporaine, moderne). Le but est de produire des danseurs semi-professionnels sur scène (festivals, soirées chorégraphiques etc.), et permettre à certains de proposer leur projet chorégraphique au cours d’une saison.

    Jeunes Danseurs en Scène permet à chaque danseur et chorégraphe de se perfectionner grâce à l’expérience de la scène et du travail auprès d’intervenants extérieurs (danseurs et chorégraphes professionnels, troupes).  On citera notamment Natalia Osipova (Osipova ballet) avec Carmen en 2011, Marc Beaugendre (Cie Introdans) avec Epharisto en 2012, et Nicolas Ricchini (NRDanza) avec Modi en 2011 (collaboration des 2 compagnies) puis Sorrows of young ladies pour JDS en 2013 Blandine Basile Martel (Cie Désoblique) avec Indélébile en 2015.

     

    Cello Suite : (ch. Valentine Brac de la Perrière) avec  Valentine Brac de la Perrière, Barbara Fialeix et Marie Immédiato

    Scène partagée

    Epharisto: (ch. Marc Beaugendre, Cie Introdans) avec Valentine Brac de la Perrière, Jessy Charvolin, Soëlie Ducas et Barbara Fialeix

    Intermède : Justine Lafay

    Breathe: (ch. Valentine Brac de la Perrière) avec Valentine Brac de la Perrière, Jessy Charvolin, Barbara Fialeix et Justine Lafay

    Intermède: Soëlie Ducas

    In the air: (ch. Barbara Fialeix): avec Barbara Fialeix et Marie Immédiato

    Scène partagée

    A contresens : Pièce chorégraphique à l’origine de la création de JDS. Lauréate au concours chorégraphique de Nyon 2010, et du concours du Centre de danse du Marais.

    avec  Valentine Brac de la Perrière,  Jessy Charvolin, Soëlie Ducas et Justine Lafay

    Durée 40 min

    Tous publics

     

    Entrée Libre, vendredi 28 septembre à 20h00

    Réservations :

     

    Propulsé par HelloAsso

  • Batman contre Robespierre - Alexandre Markoff

    BATMAN CONTRE ROBESPIERRE

    Course-poursuite tragico-burlesque

    Jean-Claude Barbès est un type bien qui n’a jamais rien fait de mal. Il a une femme, un fils, un appartement, un banquier, un boulot, un beau-frère et des repas de famille le dimanche. Il a tout ce qu'on peut désirer, il l'a obtenu et il le mérite. Mais un jour, sans qu'il n'ait rien fait de particulier ni rien changé à son existence, il va tout perdre.

    NOTE DE L’AUTEUR ET DU METTEUR EN SCENE

    Batman contre Robespierre transpose de manière profane et burlesque le livre de Job, pour en faire une critique de nos travers et des idéologies dominantes. C'est l'histoire d'une chute qui nous rappelle jusqu'à l'absurde la fragilité de nos conditions : Un homme perd tout ce qu'il possède jusqu'à sa dignité, alors qu'il n'a rien fait de mal ou rien de pire  que son voisin. Pourquoi lui ? Pourquoi maintenant ? Rien ne lui sera expliqué. La justice n'est peut-être qu'une vue de l'esprit et le monde trop complexe pour être compris.

    Ce spectacle en apparence pessimiste doit être joué tambour battant au rythme de la comédie pour en révéler la valeur critique et permettre par le rire de regarder en face les peurs de déclassement social qui travaillent notre génération. C'est une fable sur la pauvreté écrite pour être jouée sans décors, sans costumes ni accessoires avec lequel nous souhaitons proposer un théâtre débarrassé de toute contrainte matérielle, exclusivement tourné vers l'acteur et sa relation ici et maintenant avec le public.

    Avec :

    Farid Amrani, Sebastien Delpy, Sylvain Tempier et Aline Vaudan

     

    Extraits de presse :

    CHARLIE HEBDO
    Le rire claque parfois comme un fouet. Le passage du texte de la rue à la salle est réussi, accélérant les rythmes, amplifiant un humour noir percutant. Un réveille-méninges efficace d’un auteur coutumier d’une écriture théâtrale engagée, usant d’un regard affûté au cutter sur nos dérives actuelles. 

    TELERAMA
    C
    omédie trépidante. Face à quatre comédiens, d’une énergie débordante et sans faille, la seule arme est le rire. Irrésistible.

    OUEST FRANCE
    Le public rit de ces situations absurdes, de ces dialogues cinglants, acerbes. Batman contre Robespierre a fait l’unanimité auprès du public.

    LE TELEGRAMME
    Véritable coup de cœur des Rias, le rire est de mise, la tension est palpable, le rythme est effréné. Une performance de la part des acteurs.

    LE JOURNAL DE SAÔNE ET LOIRE
    Impitoyablement drôle […] A mille à l’heure, le texte d’Alexandre Markoff enchaîne les situations improbables et les dialogues cinglants. […] avec seulement quatre comédiens, et un décor minimaliste, il arrive à créer des effets de répétitions, des loops totalement délirants que n’auraient pas reniés les caustiques Monthy Python.

     

    Présentation de la compagnie :

    Depuis 2014, Le Grand Colossal Théâtre s'est fédéré autour de trois créations originales écrites et mises en scène par Alexandre Markoff : Batman contre Robespierre (plus de 200 représentations), La Chienlit (série théâtrale en 4 épisodes) créé pour le Théâtre 13 à Paris et Jean Claude dans le ventre de son fils (création 2017). Pour nous, le théâtre est avant tout le lieu d'un rassemblement, la formation d'une assemblée invitée à délibérer. Il est politique. On finit toujours par promouvoir des valeurs, délivrer un message quand on s'adresse à des gens rassemblés, et à plus forte raison quand on prétend les distraire.

     

    Durée du spectacle :

    1h00

    Age conseillé

    Tout public à partir de 10 ans

     

    Avec le soutien de la Ville de Clichy et du Conseil Général des Hauts-de-Seine

     5€ Tarif plein, 3€ Tarif réduit

    RESERVER :

    Le 26/09à 20h00

     

    Le 27/09 à 20h00

     

    Propulsé par HelloAsso

  • Illusions comiques

    Farce ou cauchemar ? tout le monde semble soudain atteinte d'une épidémie d'amour du théâtre...

    La section théâtre-études va jongler avec les masques et les définitions du théâtre pour la plus grande joie de tous.

    Car c'est bien quand il parle de lui même que le théâtre parle paradoxalement le plus justement du monde !

    La Section Théâtre-Etudes, et la Compagnie Théâtres de l'Entre-Deux et l'association L'Art Scène - Insa Lyon présentent :
    Illusions Comiques
    Une pièce d'Olivier Py

    --- Mise en scène ---
    Philippe Mangenot

    --- Technique ---
    Martial AMESSIAMENOU, Elodie BLONDY, Lauriane BRET, Clément FAVIER, Vinciane MARTEL, Nathan MARTY, Léo PERNET-MUGNIER, Pierrick PLANTEVIN, Mathieu RICHELMY, avec l'aide de Marc FAVRE et Mireille DUTRIEVOZ.

    --- Comédiens ---
    Constance AUBIER, Kilian BELAVAL, Guillaume BRAS, Charlotte BRICOUT, Miléna CHABERT, Armande CIROT, Marie DELBARRE, Basile DENEIRE, Titouan FAURE, Lucas GINEYS, Clément GUILLEMARE, Sophie LETHUILLIER, Margaux MAIGNAN, Florent PILLON, Noémie SARCEY et Brice VACHEZ

    Les 24 et 25 septembre 2018 à 20h - Entrée Libre

    --> Réservez vos places :

    Le 24/09

    Le 25/09

    Propulsé par HelloAsso